黄宾虹说：“笔力透入纸背，是用笔之第二妙处，第一妙处，还在于笔到纸上，能押得住纸。画山能重，画水能轻，画人能活，方是押住纸。”有些人笔墨确实是零。黄宾虹走了一圈后也是零，已入化境。什么是化境？就是自由、随心、自然、无碍、零。
《宾虹画语》中说：“姚惜抱之论诗文，必其人五十年后，方有真评，以一时之恩怨而毁誉随之者，实不足凭。至五十年后，私交泯灭，论古者莫不实事求是，无少回护。惟画亦然。”确实，50年后，艺术界才看懂了宾虹老人的画。
黄宾虹曾说过:“采白的画如菠菜煮豆腐，我的画是齑菜烧骨头。他清丽动人，我老辣味重。”采白即汪采白，黄宾虹的学生，比黄宾虹小22岁，是新安画派的殿军，擅长青绿山水，故黄宾虹用“菠菜煮豆腐”喻之。黄宾虹则继承了伟峻沉厚的“北宋风骨”，故自喻画风如“齑菜烧骨头”。徽州人把梅干菜叫做齑菜，这里的骨头就是排骨的意思。黄宾虹的画确实如黑漆漆的梅干菜烧排骨，但味道好极了！黄宾虹曾在他的山水画上题诗，有“秋老苍山俱有骨”之句。
黄宾虹的老家安徽歙县潭渡村，可谓“画家的摇篮”，明以后画家层出不穷，但很少商业炒作，多是作为艺术修养而绘。黄宾虹对族中前辈的绘画成就早有关注和研究，原打算编一部《潭渡画家》加以弘扬，后因种种原因虽未完成，他却在研究之后得出了一个惊人论断：“潭渡自明以来，书画名家均在江浙以上，惜后世提倡之者无人，可叹可叹。”
黄宾虹也是大收藏家，他收藏有个特点，不以画家名气大小为取舍，而以作品好坏为标准。黄宾虹最欣赏的五六个画家名单里有恽向、邹之麟。一般而言，这两位在画史上，并不非常重要，但黄对他俩推崇备至，认为“他们的画初看乱七八糟，离一丈远再看什么都出来了，简直像工笔画，愈看东西愈多，村庄、房屋、山林、桥梁、远山、云烟，层出不穷。”黄宾虹这段话用在他自己身上也很恰当。黄宾虹早年有过制墨经历，又开办过造纸厂，他对墨和纸有深入的了解。这些经验有助于他画出那样密密麻麻层层叠叠“乱七八糟”的山水。
前些天在歙县收藏家郑文锋先生处看到几幅黄宾虹佩服的画家黄吕（凤六山人）的作品。又去圣僧庵看了黄柱的壁画。黄吕和黄柱都是潭渡人，是黄宾虹的族中先人。除了黄柱、黄吕，潭渡还出了黄继祖、黄棓、黄照等杰出画家以及徽派朴学的先驱者黄生。黄宾虹不是凭空而出，艺术和学术环境成全了他。研究黄宾虹，不能离开明清潭渡画家群。“潭渡画家群”，值得进一步研究，黄宾虹已经为此打下坚实基础。
