吴珉权说：“疫情初期人心惶惶，这系列用色暗沉。待到疫情趋缓，社交松绑，大家很开心，我也画了很欢乐的画面。疫情期间，我更能强烈感受到颜色，把颜色画成符号，把历史过程记录下来。”
吴珉权画很多水墨画但少展出，这次展出不少，计划举办水墨画个展。他明年打算到美国纽约，还有中国、东南亚办展。
今年完成的大画《七彩》是吴珉权在Spotlight店面搜到鳞光纹新面料，穿插纸张、丙烯、金箔等融合而成，不同角度看画，颜色会变，也有反光效果，明亮色彩与金光带出疫情的雨过天晴。以前在新加坡很少待超过两个月的吴珉权，因为疫情不能出国，在画布里想像游历过的中国青海等大自然风光。
AR赋予创作另一种效果
吴珉权接受《联合早报》访问时说，这次史无前例在酒店办个展，穿梭不同客房的古着装潢，仿佛走入他一生的时间隧道，从1950年代跨越至今。作品媒介从素描到丙烯、水墨、水彩、拼贴、玻璃装置、混合媒介、纸浆、地毯、陶瓷不等，绝大部分出自他多年的收藏，超过一半从未展过。
今年85岁的画家吴珉权明日起，举办生平最大型最完整的作品回顾展“#GBK85”（出自画家英文名Goh Beng Kwan缩写），在康莱德酒店（Conrad Centennial）六楼的18间客房、通道与酒店大堂展出总共85件作品。
1950至1970年代作品有吴珉权出生的印尼苏门答腊的皮影戏，师从陈文希、少见的水墨画，留学纽约师承美国画家里奥·曼索（Leo Manso)的拼贴艺术连同画家的行李皮箱、相机等展出。
这位1989年度文化奖得主认为，画家的任务就是要表达历史性的事件与年代，并纪录下来。他没在2019冠病疫情中缺席。一次作画，颜料意外倒在报纸上，产生的效果是宣纸所达不到的，他就尝试以耐久性不错的中英文报章结合丙烯等创作出混合媒介《大流行病》系列。其中一件标出“（20）19”及“2023”，象征疫情发生与预计结束的年份，画面隐约出现口罩形状。
吴珉权自76岁起，在画上署名创作年份。除了1950至60年代短暂用过“Kwan”，其作都以“吴珉权”或“吴珉權”署名。他说：“我能画到现在，是很难得，也很幸运的。作品出于经验的累积，越老越好。我有个画家朋友90岁了还在画，一天只画一笔，但总能完成作品。”
吴薇薇在2020年创办ArtAF，协助父亲整理目前有纪录的600多件作品以及1万4000件文档图片，摘取部分本次展出，收入新画册《#GBK85》。她希望协助其他第二代画家将作品放上网。
吴珉权与时并进，勇于接受新事物，在出身金融业的女儿吴薇薇协助下，通过ArtAF应用软件，以增强实境（AR）赋予创作另一种效果。访客通过手机扫描酒店走道空白墙面，就能看到11件吴珉权作品在配乐下动起来，包括新加坡国家美术馆在今年初筹款宴会上以NFT铸成的四件作品《画中画》（2016）、《农历新年祝福》(2005)、市区重建系列之《日与月》（1970年代）和《高架桥》(1962-66）。访客用手机可将作品放入虚拟家居或其他空间观察效果。实体展结束后，作品将全部上载ArtAF软件。
展览今天上午由总统哈莉玛开幕，5月20至29日上午11时至晚上9时，在康莱德酒店（2 Temasek Boulevard，S038982）六楼举行。每次只限35人参观，需要购票，每人从13.65元起，上网bit.ly/3sFTFxV购买。售票所得一半捐助新加坡心理健康协会。
