本地画家林仰章(59岁)最新个展“思念·家”展出2014年至今总共55幅丙烯纸本水墨,是其城市山水系列的延续。
(黄向京/文)
展览从11月19日至12月2日,上午10时至傍晚6时,在那薇画廊(Fullerton Hotel #01-08 S049178)举行。
城市洞窟是庞然大物,愈长愈壮,不经意地,却很明显地侵入了老房子的空间地盘。林仰章那一排排的店屋房子,不时出现城市洞窟的身影,时而鲜明,像是对城市化发展的隐患,时而像模糊背景仿佛二者可以共存。《远处的高楼》那一户开窗,向外远眺的身影就像是画家对未来凝视的目光。
有一些老房子的画面是林仰章对往日时光吉光片羽的思念,这位“山野草夫”怀念那一份时间慢下来的闲情。老店屋,大树,花树,炎热下的纳凉,闲逛,都是画家的内在心声的寄托,心里的一方净土。
城市洞窟的车子一直在流动,如水流远离,而后回来,绵绵不断,如同都市生活中的忙与闲的交替循环。有些是画家缅怀路上的美好时光,离开了自家的城市洞窟,看到了别人家的城市洞窟。《伊朗的回忆》建筑色彩涂上了当地伊斯兰教堂的青花色,与金秋树强烈对照。
对当代都市人来说,什么是山水?清初石涛有句名言:“笔墨当随时代。”不管纽约,还是新加坡,高山名川离我们很远,反而是林仰章这系列画中像洞窟一样的高楼窗户,入出其中的密密麻麻的车辆与川流不息的人流,是每天面对的现实环境,我们在富时代感的都市山水中如何自处?
林仰章看过广西的山,不再觉得新加坡的武吉知马山是山,然而他对城市山水乐在其中,甚至可以安身立命。
林仰章的城市山水画继承传统中国水墨理念,更汲取西画对构图、造型与色彩的高度重视,营造出具有现代感与生命感的氛围气息——谁说,城市洞窟不能建构色彩与梦想呢?
林仰章有好几张水墨画,以橘色的落日余晖为底色(比如《金秋》《喧闹》《黄金城市》《闹市》《我们的小日子》),柔化了城市山水的喧嚣密集,唤起回家路上的车里,每每为瞬间消逝的璀璨晚霞惊艳。以金灿灿黄色为背景的炎阳天都市场景(如《炎阳天》《黄金光辉的城市》《陋巷》),让人感受到其中的酷热。还有一抹抹的浅蓝底色,蓝天白云的,显示出画家对色彩的高度概括力。车阵也是五颜六色的,城市最不缺的就是颜色。而不管生活是什么色彩,林仰章都能过上小日子的。
佛黄色洒金纸原本买来画佛像的,林仰章也拿来画店屋的景色《闹市》。除了使用丙烯颜料,丰富水墨的色感,他还尝试采用色宣、水纹宣、仿古宣等纸张,不外突显纸本上的各种色彩勃发(比如色宣突显白色更白),层层晕染,反映出生气勃勃的城市氛围,悠然自得的生活一隅。
正是林仰章以城市为家园,展览才取名“思念·家”。那些鳞次栉比,连绵起伏,密密麻麻得几乎令人窒息的城市洞窟,带点土褐色调,令人想起土耳其的卡帕多西亚(Cappadocia)开凿出的千个岩洞,也与远古的山洞穴居生活模式遥相呼应。画家不辞劳苦以皴法画出每一幢大楼房子窗户的结构,笔墨线条节奏变化多端,乱中有序。在他看来,每一盏的人间灯火都是可亲的。