中国著名舞蹈家金星将携自导自演的舞台剧《日出》，以及上海金星舞蹈团现代舞《野花》，登陆狮城。时隔六年有余，金星将再度在新加坡掀起舞台美学风暴。
舞台剧《日出》6月14日至16日，晚上8时，在滨海艺术中心剧院演出，购票可上网：previewlink.sistic.com.sg/events/sunrise0623；现代舞《野花》6月19日至20日，晚上8时，在滨海艺术中心剧院演出，购票可上网：previewlink.sistic.com.sg/events/wildflower0623。
金星在剧中饰演陈白露和翠喜两个角色，为区别人物，金星在声音塑造上下了很多工夫。她在表演中将陈白露的语速放慢，突出其冷的一面；考虑到翠喜是底层妓女，烟抽得多，她声音则被设定为大烟嗓。演出中，金星要在两个角色中切换，她说：“我上场先是陈白露，再是翠喜，然后又变回陈白露，1分半钟抢妆时间要转换声音”。
现代舞《野花》 16个舞者16种人生
相比上海金星舞蹈团以往任何一部作品，《野花》对技能和体力的要求都是最高的。金星说：“《野花》只有上海金星舞蹈团能演。”
“当我走在上海的马路上，钢筋水泥高楼林立之间，一块狭小的缝隙里，一朵野花那么努力、认真地在生长，我就想把这部作品起名为《野花》。”这就是库格兰创编这部作品的初衷。
上海金星舞蹈团、火星戏剧社《日出》的新加坡场，既是金星版舞台剧《日出》海外首演，也是上海金星舞蹈团疫情后首登海外舞台。金星上次与新加坡观众见面，还是六年前的话剧《狗魅》与现代舞《海上探戈》，彼时她作为前者的主演参与。
简约与重复，是库格兰舞蹈中最直观的两个重要因素。《野花》通过看似简单的肢体语汇在不同层次中的重复运动，诠释野花倔强生存的独特态度——凶猛而独特，有目标有决心，充满顽强的生命力。
《野花》没有一刻是停顿的，还要通过激情和律动，和观众作情感上的交流，这对于舞者的技能、体力和脑力都是巨大挑战。金星说：“只有量变才能产生质变。舞者们不光是跳舞，更要思考。在台上同样的动作，动一次和动100次，是不一样的。所有舞者都应该坚持再坚持，让自己努力绽放得更好。”舞台上16个舞者，拥有不同个性和状态，亦即16种人生故事。
当然上海金星舞蹈团的舞者们也有独立展现机会——现代舞《野花》创作于2018年，是金星与荷兰编舞家亚瑟·库格兰（Arthur Kuggeleyn）第二部合作作品。
《日出》是中国著名剧作家曹禺的代表作，发表于1936年，曾被著名作家巴金誉为“中国新文学运动中的最好收获”。80余年间，《日出》被排演成无数版本，金星版舞台剧《日出》首演于2021年，集结华语戏剧圈众多实力主创。在华巡演第三年，所到城市，仍屡屡售罄。
《日出》中，曹禺剖开当时中国半殖民地半封建社会现实的横断面，清晰准确揭露出金钱与权势下，人性如何异化，又如何走向凄凉毁灭。金星说：“曹禺先生台词写得太好了！在今天依然充满现实意义……我们有幸站在巨人的肩膀上创作。”
1999年，金星创立上海金星舞蹈团。时至今日，舞团演出足迹遍布亚、欧、北美等，曾获邀参加世界各地著名艺术节及舞蹈节。同时，从1997年舞台音乐剧作品《音乐之声》初执导筒算起，金星的舞台导演生涯迄今也有25年。同样是始于1997年，金星几乎每五年主演一部舞台剧。此次的舞台剧《日出》是金星首部自导自演的舞台剧作品，舞台简洁，美术精致，故事清晰，充分体现金星的艺术创作风格。
上海金星舞蹈团参演，是本版《日出》的神来之笔。除了作为过客和打夯者的群像演员，现代舞者特有的肢体语言，为戏剧表演延展出情绪表达空间，将戏剧情绪外化于形，强化舞台美感和表现力，也给观众带来直观视觉冲击。
在包括主持人、舞蹈家、导演等身份中，最为金星珍视的是舞蹈家身份，金星是中国现代舞的领军人物，也是目前在世界上成就最高的中国舞蹈家之一，曾荣获由法国文化部颁发的“文学艺术骑士勋章”、苏格兰皇家音乐学院颁发的“荣誉舞蹈艺术博士学位”。
