诗人洪万达将动漫梗化为诗，俏皮又不失深刻，展开诗歌剧场，写一个北漂到台北读戏剧的学生之离散心情，与密友的感情关系：“我要他重播一部去年流行的娱乐型科普影片，大意是／计算一袋米要扛几楼，才能让世界感受到痛楚”，最后得出：“天道培因炸出了一个大空洞，一袋米要扛五十七楼／我们就生活在空洞之中。我埋首写字，颜ㄇ大喇喇地靠过来／阅毕，又无声地坐回去”。
诗人偏不正经
世界纷扰，怨念沉沉，也许这个时代需要的，是一点幽默，与会心一笑。
古人说文以载道，诗人偏偏不正经，陈黎《一首因爱困在输入时按错键的情诗》调侃电脑时代用字不精确的现象，同时借错误道出无意识的情欲；马来西亚诗人假牙刻意写笑话诗，畅销诗集《我的青春小鸟》让读者捧腹。
唐捐在诗集后记里写道：“也许在紧绷的情境下，还有赖笑声的调解。一张一弛之间，隐含多少应世的奥妙。”
唐捐本名刘正忠，是台湾大学中文系教授。他善用古文、流行语汇、方言，创造出戏剧效果很强的作品。这本诗集好些作品都先发表在脸书，紧贴社会脉动，比如《送孟孝男之广陵》调侃当时台湾一些文学奖发生的抄袭事件：“噢，孝男，请收起／我给你生的那张／孝男脸，勇敢靠北去／广陵大学虽好混／还是要读点书”。
诗从文言到白话是一大跳跃，后来经过各种时代与艺术思潮洗礼出现更多实验，比如将文字当做图像或符号，台湾诗人陈黎的《战争交响曲》可说是经典案例。
台湾诗人唐捐说：“怪诗就是杰作。”
2023年唐捐也出了新诗集，《噢，柯南》。
2022年台北文学奖现代诗首奖作品《一袋米要扛几楼》，诗题源自日本知名动漫《火影忍者》台词，是日语的音译，“痛みを感じろ（itami o kanjiru）”，意思是“感受痛苦”，后来在华语世界形成网络迷因。
新诗、现代诗、后现代诗……发展到现在，抒情仍是主流，但最怕感情泛滥，就像抒情歌听多了会想转台听R&B或饶舌一样，鸡饭再美味每天吃也要吃出病，营养要均衡，读诗也一样。
洪万达1997年生，是新生代诗人，2023年他在时报出版社推出首部诗集《一袋米要扛几楼》，以剧场概念编辑，诗集中有人物，如颜ㄇ、庆绮反复出现，是友人也像是诗人的分身。诗人在剧场中尽情实验，有时诗句读起来像散文，让人不禁怀疑，这到底是不是诗。对怪诗深有研究的唐捐为诗集写序：“讲好听一点，这叫隐喻退位，转喻占优势；但如借大诗哲、小诗咖共用的责备人的术语，就叫散文化了。依照诗学伦理家（不是理论家）的看法，诗之崩坏，莫甚于此。我不知道，是否有读者和我一样解识这里刻意说干话的趣味，这也就是我前面说过的戏剧式语言。虽或违反一般美学的原则，但嘲讽调侃之力，却是耐人寻味的。”
