不管生活在哪个时代，爱情都是苦中带一点甜，需要经历坎坷才能获得幸福。
《罗密欧与朱丽叶》就在我的生活中，以不同的旋律编织出优美的歌曲，却出了点小插曲。它居然成了英文文学课的必读物。英文不是很好的我，读起来很吃力，不明白那些深奥对白，更不理解故事解析。老师课上讲解，我不是在打瞌睡，就是在笔记本上写喜欢的歌词。什么都没听进去，最后只好为了考试死记硬背，结果考不好。我想就在此刻与它结下了不解之缘，不知是孽还是缘。又或许缘分早已埋下，只是曲中人没有察觉。
莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》一直以来为流传千古的爱情悲剧，甚至成为了BE（bad ending）的代名词。至今，戏剧被翻拍过无数次，书籍被翻译成不同的语言。在无数的歌曲中可见它的身影，拿英语与华语流行音乐为例，甚至年轻人最喜欢的Kpop（韩文流行歌曲）都有它的影子。而它到底有什么魅力，在现代依然影响着不同领域的作品呢？对我来说，这不就是两位来自对立家族，有着不共戴天世仇的年轻人所以无法在一起，然后爱得死去活来的凄美爱情故事。我甚至有段时间非常讨厌它出现在我的生活里。
在我小学时期，泰勒丝是全体同学的神级偶像。每次校庆至少会播放几首她的歌，差不多每个人都会唱。属实最红的是以《罗密欧与朱丽叶》为题材的“Love Story”（《爱情故事》）。当时她因父母反对她与心仪的男孩在一起，把自己关在房间写出了“Love Story”。她把自己与男孩比喻成罗密欧与朱丽叶，相爱却因世俗的反对无法在一起。“Romeo, take me somewhere we can be alone” ，希望心仪的男孩化身为罗密欧带着宛如朱丽叶的她私奔，追求幸福的生活。与莎士比亚原版悲剧不同的是“Love Story”里男孩向女孩求婚，有了圆满结局，编织出幸福的旋律。
延伸阅读
直到升上中学，我开启了追星之旅为Kpop团体疯狂，每个月爱上不同团体。当时很喜欢Infinite，他们主打偏执风，围绕不顾一切守护你的男人。虽然放在现实中非常羞耻，可作为痴迷的追星女孩，哪不会心动！当时他们推出了“Last Romeo”（《最后的罗密欧》），融入了管乐的古典元素加上流行，碰撞出新的曲风。七个男孩把自己塑造成罗密欧，为了你可以不顾一切地在台上唱歌跳舞。唱着“让我成为最后的那个男人，不管什么样的危险 ，为了你都可以面对” 的羞耻歌词，成为了我心中的罗密欧。罗密欧不顾一切为爱情什么都可以付出的冲动形象，烙印在我的心里。原来古典与流行乐的碰撞可激发如此美妙的旋律。
长大后喜欢上五月天，发现了他们有一首《罗密欧与朱丽叶》的歌收录在他们的第二张专辑《爱情万岁》里，可挺冷门的。要不是我使用磁带机，误打误撞听到。看到老旧的封面与歌名，想必不会点开。歌名让我联想到过时的老派情歌，点开后充满个性的电吉他与澎拜的鼓声却冲击着我的耳膜。原来是首不折不扣的摇滚歌曲，这与原版的古典气息完全沾不上边。歌词堪称现代版的罗密欧与朱丽叶，没有世仇背景却有爱得轰轰烈烈的爱情。一句点破两段爱情的共同点，“上天给人们一些小甜蜜和一卡车难题”。不管生活在哪个时代，爱情都是苦中带一点甜，需要经历坎坷才能获得幸福。而这首歌成为了我最爱的摇滚爱情曲，散发着摇滚音乐独有的旋律。
《罗密欧与朱丽叶》就这样以不同的歌曲，串联着我的人生。在不同的阶段，都有着它独特的旋律。我想许多歌都引用着这个典故，是因它本就拥有戏剧性的情节，为歌曲的创作提供了丰富的素材与灵感。特别是表达轰轰烈烈、始终如一的爱情。不知莎翁听到这些以他的戏剧衍生出的曲目会有何感受？他是否会对红遍全球的“Love Story”的圆满结局表示赞同？还是会对充满摇滚元素五月天的《罗密欧与朱丽叶》摇头？可能我们永远不会知道，但《罗密欧与朱丽叶》会在不同音乐中永远回响。
