根津美术馆的许多细节可以看到他们的品味与用心。日英双语的年度展览传单，以日历清晰标注出展览日期与标题，精心设计的招贴画与排版，设施指南传单除了印制导游地图，介绍代表性馆藏与庭园风景，亦配置日本、中国与朝鲜三国的文化历史年表（古代—近代），有助于理解东亚文化的传播发展。
建筑庭园与家族传承
根津美术馆原是设在家族私宅，展馆毁于1945年的美军空袭，所幸藏品已被转移而得到保护。在嘉一郎二世的主持下，1954年兴建展馆，1964年展馆扩建为二层，1991年增建一层展馆。2000年嘉一郎二世的长子公一就任馆长，考虑扩建或是重建展馆，2006年委托隈研吾担任建筑师，两人一同考察各国的美术馆博物馆，最终决定拆除一栋旧馆，以新馆来提升展示与收藏空间，完善无障碍设计。
根津公一谈到美术馆发展时曾言，虽然从小知道祖父的收藏，也是到一定年纪之后才学会欣赏古美术品。这些几百年前，甚至千年前创作的文物，其特定的社会环境早已不存，在他祖父的年代，茶人是在茶室里鉴赏画作把玩器物，晨昏变换的山光水色晕染出不同韵味。如今这些文物是在封闭的空间里展示，要让当代人体会文物的美感与了解古美术的意义，展览策划须与现代语境接轨，触动观者的体验感受。
私人艺术藏品的生命
对于出生于横滨，在东京大学接受建筑教育的隈研吾而言，南青山在他的记忆里是特殊的，植被茂盛的根津美术馆庭园成为设计的灵感。1896年根津嘉一郎由山梨移居东京，买下河內国丹南藩的藩主高木家的郊野别墅，土地面积高达2万1625平方米，顺着山坡营建富有山林野趣的庭园，低处是流水潺潺的池塘。热衷茶道的嘉一郎在庭园中建有五处茶室，包括设在池塘周边的弘仁亭无事庵、闲中庵牛部屋、批锦斋一树庵、斑鸠庵清溪亭，以及以竹林闻名的药师堂。他在这些茶室里举办茶会，与同好鉴赏稀世珍品，庭园茶境与古美术品相互映衬，被誉为根津美学。
嘉一郎擅长收购与重振陷入财务困境的公司，尤其是铁道开发相关的企业，1905年成为东武铁道的社长，被誉为日本的“铁道王”。在政坛与商场长袖善舞的嘉一郎，也是精通茶道的文化人，晚年以“青山”为号享誉茶道界，日本的茶会不仅是文人雅士品茶论文欣赏书画的场合，也发展成为同好商人交流信息的场所。
根津美术馆由个人意愿建立的展馆，发展成为国际级的美术馆，仰仗的不仅仅是根津财阀的雄厚实力，令人敬佩的是持续培养的研究与策展能力，奠定其在东亚古美术品领域的崇高地位。截至2021年12月底，根津美术馆的藏品已达7613件，包含7件日本国宝、88件重要文物、95件重要艺术品。建馆80年间增加的3000多件藏品，除了自行购入的，有不少是私人收藏家寄赠，显示他们对于这家公益财团法人的信任与支持。
喜好茶道的嘉一郎最初收藏的是与茶道相关的书画器具。德川政权落幕后，目睹日本文物流失境外，嘉一郎萌生收藏古美术品的念头，频繁出入拍卖会，因其财力雄厚，成为豪爽的大收藏家。清末民初中国社会动乱，许多古董珍品散落民间，嘉一郎将其收藏领域扩展至中国与朝鲜，成为东亚古美术品收藏大家。1906年开始编撰藏品目录，生前收藏文物多达4643件，奠定了根津美术馆现有收藏的八大分类，包括书法、绘画、雕刻、金工武具、陶磁、漆工、木竹、染织、考古。
反省中的可持续经营
时年52岁的隈研吾没有辜负根津财团的期望，新馆于2009年落成后获得日本和国际多项大奖，吸引大批建筑界人士前往打卡考察。新馆的建筑面积为4014平方米，地上两层，地下一层。以设有悬挑楼梯的门厅连接两大功能区，北侧与旧建筑相连的是展示区，上下两层共有六个展厅，南侧则是服务区，包括纪念品商店、休息室和通往地下层的楼梯。隈研吾以双坡大屋顶向日本传统建筑致敬，屋顶铺设与旧馆相似的屋瓦，刻意减小边缘厚度的悬挑屋檐，纤细的三角支撑，淡化的钢架结构，大面积玻璃幕墙等手法，营造出轻盈通透的视觉效果，与封闭的沿街外墙和建筑内敛的黑灰色彩形成对比。
源于山梨县的实业家
位于东京南青山的根津美术馆，1941年依照根津嘉一郎的遗愿所建立，可谓日本私立美术馆中的翘楚。美术馆藏品超过7000多件，十分丰富。建馆至今83年，在三代人的努力下，根津家族收藏的文物升华为根津文化得以传承发扬，实现真正意义上的与众乐。
东京有百多家大大小小的文化展馆，位于南青山的根津美术馆无疑是日本私立美术馆中的翘楚，刚刚闭幕的“北宋书画精华展”吸引众多仰慕北宋风雅的观展人前往。沉浸于高品味的展示空间，漫步红叶正当时的庭园，感受一个家族几代人的传承，他们将财富与爱好结合，转化为绵长的文化力。
根津美术馆是依照根津嘉一郎（原名：荣次郎，1860-1940）的遗愿所建立，设在其购置的南青山宅邸。出生于甲斐国山梨郡（今山梨县山梨市）富商家庭的嘉一郎，自幼接受良好的教育，热心社会事务，成年后投身政界。虽为家中次男，因长兄一秀体弱多病，转而由他继承家业，将原名“荣次郎”改为“嘉一郎”，参与明治维新时代兴起的铁路、保险等实业与金融投资，崛起成为甲州财阀的首脑人物。
根津美术馆建筑集中在沿街部位，超过四分之三的面积保留为庭园，也是最美的露天展场。曲径回转的老树下花丛间散布着石雕与青铜文物，漫天红叶下的天神七梅祠，有着根津家纹的特制鬼瓦，门厅清透玻璃前石雕佛像宁静的面容，玻璃幕墙映射出四季流转的庭园，咖啡馆里光影婆娑的和纸与一片青绿的窗外，隈研吾以建筑的语言诠释根津美学，恒久不变的美是自然的生趣，场所凝聚着根津家族的记忆。
根津美术馆被誉为富有日本禅意，隈研吾自称为“负建筑”，认为现代建筑往往强调空间而忽略使用者路径，他借鉴日本传统庭园的设计，关注人在空间中移动的感受。当访客穿过繁忙的十字路口，进入根津美术馆的主入口，左边是拙朴的新月石舟，右边是50米长的青灰石板路与黑色鹅卵石，左侧是排列整齐的淡黄细竹竿，右侧则是摇曳生姿的青竹，遮天蔽日的屋檐下，甬道尽头的光吸引着脚步，访客从南青山的购物天地，静心步入东亚古美术空间。
根津美术馆自2009年新建筑落成后，大大改善了展览和收藏空间，2012年起每年举办七次展览，结合自家藏品与借展珍品，富有创意的策展主题与展示方式，吸引年轻群体和远道而来的西方访客。此次引发轰动的“北宋书画精华展”，有史以来第一次同时展出北宋文人画家李公麟的三件传世珍品——《五马图卷》《孝经图卷》和《毕世长像》，是分别从东京国立博物馆和美国纽约大都会艺术博物馆借展，足见根津美术馆的实力与地位。
根津嘉一郎的收藏源于个人爱好，1909年前往美国考察时，受到洛克菲勒的影响，萌发将个人收藏与公众分享的意愿。1940年逝世后，其子嘉一郎二世（原名：藤太郎，1913-2002）遵从遗嘱设立家族基金会，次年在南青山自宅开设财团法人根津美术馆，不仅实现父亲的遗愿，亦使得家族规避巨额遗产税。
根津公一坦言经营文化事业不易，即使有着国际一流的藏品，任何展览都无法在短时间内改变社会环境，但是成功的展览可以在观展人心中留下探索的渴望，促进展览活动与文化创意产品的消费，在研究、展示、设计与销售之间形成良性循环，文化事业才有可能持续。自1941年建馆至今83年，在三代人的努力下，根津家族收藏的文物升华为根津文化得以传承发扬，实现真正意义上的与众乐。
多年来的高品质展览培养出高素质的观展群体。在北宋书画精华展，柔和的灯光映衬千年珍品，以日英双语书写的清晰展板，亦可租用语音讲解器收听，观者顺着明确的参观指示安静地移动，不少长者携带望远镜欣赏细节，俯仰之间的喜悦感染着同行的观者，观展后意犹未尽纷纷前往纪念品商店，挑选制作精良的画册与文创产品。
