“南洋美专之父”林学大（1893-1963）的梅花画和书法各一幅这次也难得出现。美专培育出许多优秀学生，对本地美术史影响深远。展览中除刘抗（1911-2004）、陈宗瑞（1910一1984）、松年法师（1911一1998）、崔大地、陈人浩作品外，还有少有机会看到的黄火若、黄葆芳（1912－1989）、张丹农（1903-1975）、陶寿伯（陶万石,1902-1997）、陈景昭、吴在炎（1911-2001）、沈雁、王瑞壁、柳北岸、颜禄等人作品。
书画有不同“行气”，画家的书法用来配画，与书法家不同。潘受曾对林家雄说：“你这张画不能题字，会坏掉。”书法家中潘受送掉最多作品，当时中华书局凡有雅集，潘受一天送掉最少20幅。养鸟种花的黄火若写得少而精，张瘦石、崔大地、俞龙孙都很强。林家雄认为先辈画家最难能可贵的情操是以教学为主，书画为兴趣，不卖不展。
海派传人范昌乾（1907-1987）1973年发起的华翰书画研究会培养不少优秀弟子，包括陈有炳、林子影、赖瑞龙、林家雄、蔡逸溪、陈克湛等。亦称“园翁”的范昌乾擅长诗词书画金石篆刻，尤精花鸟、墨竹，被张大千称作“先生有节，画竹生风”。这位“竹王”与“梅王”陶寿伯合作的水墨画也在展出之列，可谓“世纪之遇”。
时间：每天中午12时30分至傍晚7时30分
由近艺画廊主办的“墨笔丹青——新加坡先驱文人水墨书画展100”，展示1930到1980年代活跃书画坛的20多位书画家共100件书画，以桃李满天下的范昌乾、潘受、施香沱作品居多。
她们以曾与刘抗一起办展赈灾的陈月秀（1911年生）为例，经过挖掘，发现她是比沈雁（1919-2010）更早到新加坡的女画家。
地点：近艺画廊（百胜楼03-03）
本地先驱文人水墨书画家，主要受到当时盛行的海派晚期吴昌硕金石画风影响，以碑学传统为基础。他们坚持从传统中向前走，追求神韵入诗、诗境入画的笔墨内涵，用传统笔墨、构图、题材来进行探索并引入南洋题材。
潘受送掉最多作品
范昌乾个性低调讨厌应酬，其学生、水墨画家林家雄（70岁）接受联合早报访问时说：“老师常说，为应酬少了时间画画。大部分学生（如陈有炳）跟他一样脾气。老师作诗，拉二胡，用二胡的弓指点你画得好不好。上他家学画，家庭好的交学费，不好不用交。你喜欢跟他学，他已满足。因普通话不灵光，收生须是潮州人，否则听不懂他的潮州话。”
日期：2月18日至3月5日
林学大作品难得一见
近艺创办人冯淑娴和王燕容认为，一批先驱书画家被埋没，原始资料流失，若不尽量搜集他们的资料，有系统存档记录，将零星散落的作品加以展示，假以时日他们将随历史长河永久消失。已有不少书画家真迹不可见，是为憾事。