西方古典音乐结构严谨，而传统戏曲写意随性。一切得照着谱子走，对刘铮来说是比较大的挑战，不过他说，在有限的框框里，他依然能够自由发挥传统戏曲的特色。他必须取得平衡，比如一些身段与动作，在歌剧中诠释起来就必须带有更多近似舞蹈的感觉。
她认为困难之处其实在于肢体语言，而非音色。除了男性的身段，动作上还结合了戏曲的步法。
新加坡华乐团、滨海艺术中心与上海国际艺术节联合委约创作的全新华语歌剧《画皮》，将于10月23日在上海东方艺术中心音乐厅首演。
表演者服务于角色
至于戏，无论如何表现，其核心价值，始终扣着人性，刘铮相信这也是作品最迷人的地方。
刘铮认为，跨界艺术的前提，必然是彼此在各自领域中具备很高造诣，才能在跨界的时候弹性调整。
对她来说，表演者服务于角色，获悉反串书生的时候，她并不惊讶，她也非常信任作曲家郝维亚。
下周在上海国际艺术节首演之后，《画皮》明年2月也将来到新加坡，在滨海艺术中心华艺节上演。
目前任教于上海音乐学院的董芳，曾演出中国原创歌剧《一江春水》《汤显祖》与《这里的黎明静悄悄》。
这种释放让他回到本行的时候，有了不一样的想法。
旦角男女都能扮演，但刘铮认为妫嫣一角由男性饰演会更有张力。
董芳认为中国原创歌剧与西方歌剧的不同在语言，必须更加注重华语咬字，让观众一听就能明白。
对他来说，这样的合作，给了他释放的机会，“可以大胆不过不能胡来”。
团队本周来到新加坡，紧锣密鼓地排演，联合早报记者借此机会采访其中两位主要演员——董芳与刘铮。
刘铮是中国国家京剧院著名旦角演员，曾获第二届红梅戏曲演唱大赛金奖。跨界合作对他而言并不陌生，但在歌剧中演出却是头一遭。
《画皮》由作曲家郝维亚、编剧王爱飞携手编创。导演易立明、指挥叶聪，携手女高音许蕾、女中音董芳、京剧演员刘铮与新加坡华乐团联合呈献。
他说：“即便是妖，在剧中也是个‘人物’，她具有‘妖性’，不见得全然就是坏的。参与这个演出，我每天都有不同感悟。与其说妫嫣想得到一颗心，不如说她要的是真正的灵魂，所以她最后才会失望。”
《画皮》典出《聊斋志异》，全新歌剧版董芳将反串饰演书生，旦角刘铮饰演女鬼妫嫣，在性别上多了一层诠释空间。
董芳说：“新一代音乐家有责任与义务把中国文化、艺术展现在国际舞台。中国原创歌剧与西方美学相结合，便是其中一个走向世界的方式。”
歌剧《画皮》也富旋律性、故事性，她相信观众能马上感受到其中美感。