★作品：甲虫时钟
设计师及艺术家丹尼尔·阿尔轩（Daniel Arsham）
nendo设计事务所创办人、首席设计师为佐藤大（Oki Sato），他出生于加拿大，2002年毕业于早稻田大学建筑专业，同年创立工作室。其设计范畴，小至书簿文具，大至公共建筑，在东京及米兰均设工作室。2006年曾被美国《新闻周刊》（Newsweek）评为“最受世界尊敬的100位日本人”之一，获得2018年《Blueprint设计奖》，被Design Anthology Awards选为“2019年工业设计师”。
Studio Wieki Somers由就读恩荷芬设计学院的荷兰设计师萨默斯（Wieki Somers）及迪伦（Dylan van den Berg）在2003年创立。其工作室以对材料的运用、技术上的独创性和创作的敏锐度而著称，客户包括爱马仕、亚历山大·麦昆、德国维特拉设计博物馆及荷兰博伊曼斯·范伯宁恩美术馆。
作品《甲虫时钟》象征了人类与大自然之间含糊不清的关系。研究显示，昆虫的人口大量减少，影响最厉害的是甲虫。甲虫大量消失缘于栖息地的日益破坏，这是由人类密集的农耕、都市化进程、杀虫剂的使用以及气候变迁所造成的。昆虫是很多生态系统的结构基础，时间实在紧迫，若我们不采取行动，捕食昆虫为食的鸟类和哺乳动物也会直接受到影响。
270 Orchard Rd #01-01 S238857
★作品：青铜沙漏时钟
■Then Now Beyond
Malmaison By The Hour Glass
即日起至2020年1月31日
设计师及艺术家Nendo
设计师及艺术家马克·纽森
因为宇宙的运转主宰着我们对时间的认知，欧佳时Malmaison旗舰店部分装潢由米兰的JoAnn Tan Studio重新设计，以行星变动作为时间的呈现。其设计概念受到美国导演史丹利·寇比力克（Stanley Kubrick）的电影《2001太空漫游》古典与未来主义结合的启发。拉丝铝和黄铜创造出太空舱的简洁优雅，沙子和闪光等有机材料模仿行星表面纹理，配以灯光点缀成满天繁星。
时间是普遍与共同的，却又是主观的。西方人对时间的想法是直线型的，由一连串事件进展组成；反观，东方人对时间的概念相对循环，视时间为相对的，也常处于变化之中。时间可视为稀有，因而珍贵，也可当成无限，经常被赋予新面貌，加以循环。我们怎样看待时间，决定了我们对世界与环境的看法。
入场免费
Then Now Beyond 展品
《甲虫时钟》的两只小甲虫沿着树干的年轮走着，与时间竞赛，以象征生态系统的时间流逝，并强调弱小生物对整体生态的重要性。
受标志性的沙漏结构所启发，马克·纽森重新诠释了古代时间测量仪器，以及由水钟首先开发的原理。两个独特的手制水晶灯泡形成了沙漏标志性的主体，每个灯泡装载超过280万个金属纳米球。复杂的运行设计，让纳米球在两个相互连接的结构之间涓流，以提供准确的时间记录。
纽森生于悉尼，现居于伦敦，与苹果、路易威登、Montblanc、爱马仕、耐吉、轩尼诗及Beretta等公司长期合作，其设计涵盖制造业、科技、运输、时装和奢侈品等，获奖无数。他最近获委为伦敦设计博物馆国际设计委员会主席，也是高古轩画廊唯一代理的设计师。
★作品：立方时钟
★作品：Klepsydra
沙漏是通过沙的移动来测量时间，而丹尼尔·阿尔轩以沙漏设计为基础，利用耐久的青铜重塑其结构，探讨时间的建构。他采用未来的考古视角，或用一些矿物质、水晶与沙，显示与时间相关。青铜沙漏时钟仿佛凝固时间，让访客正视现在。
（Studio Wieki Somers）
Nendo还展出一组非欧佳时委约，曾在2018年度米兰设计周展出的《时间的变化》。四个非传统造型的沙漏，每个从透明亚克力体刻成，云状线条与漂浮状态，隐喻时间的自由。其设计概念旨在改变时间的流逝，转而“设计时间”，比如时间可以分隔，沙子倒入双体，左边填满代表三分钟，流入右边填满代表两分钟。
设计师及艺术家萨默斯工作室
（Marc Newson）
Nendo的立方块时钟，从单一结构的一角切割出时针和分针。出于精密的设计，每一天只有两次——午夜12时与中午12时，时针和分针才会垂直地重叠，令整个结构回复其本来的形状，心灵似乎也获得重置的意味。
现驻纽约的阿尔轩曾与不少知名艺术家、音乐家、设计师及品牌合作，探讨数码科技的未来及去物质化等议题。他在2008年与建筑师Alex Mustonen共同创立设于纽约的设计工作室Snarkitecture，探讨艺术及建筑的界限，客户包括Beats by Dre、Calvin Klein、COS、迈阿密设计展、Gufram、Kith等。
欧佳时（The Hour Glass）配合集团成立40周年，主办专题展“Then Now Beyond”，特委四位国际顶尖设计师与艺术家透过设计作品，表现出时间的各种变化与形态，探索我们与过去、现在与未来的关系。
