电力站艺术之家于1990年开始发电，它的初心，是让艺术接触人群；让人心解缆，各语种同仁彼此拥抱，这是个不易达成的理想，郭宝崑开步走了。电力站最早接地气的吸睛作为，是把环绕草地的围墙辟为涂鸦之地。老少不拘，都能走到墙前，用颜彩挥霍自己。周末来此报到，总会见到小朋友手执彩笔，在阳光下的墙头画出心中的美丽。这种今日看来普普通通的场景，在30年前的岛国，其实带着鲜味，这是电力站尝新的第一步。表演艺术家任宝贤很早就进站，在大树下为众生讲古，敞开了众人的脑门。接下来电力站的小剧场与画廊，双双成了艺术创作的试验田。
宝崑创办电力站，带着一腔包容与饱满能量，毁与誉，都概括承受。那阵子，他曾和我聊双语剧场课程的构想，我能力不及，没有同行。电力站艺术之家开跑三四年后， 我的文化热情降温，渐渐就没有了参与。据说后来电力站的双语牌匾也卸下了，世事如白云苍狗，人事几番新。直到宝崑辞世追悼会在电力站举行，我去了一趟，一街人潮，站立成对艺术家的敬仰。逾30年的电力站近日宣布熄灯，我无波澜。一代人做一代事，当年的文青早已耳顺，咀嚼初阶时期的电力站，味简却有回甘，不禁念着它的好。我依然觉得，由始至终，华语文化群所知所感的电力站，其实与英语文化群有别。曲折数十年，谁人鸟瞰，宝崑的初心？
电力站小剧场初期的试验，我留下印象的，是青年柯思仁创作兼导演的《刺客·乩童·按摩女郎》，这是电力站上演的第一个华语试验话剧。演出的亮点之一，是它剔除了舞台与观众的界限，带入演员与观众的互动。最后戏是否散了，让一些观众狐疑，有点不适应，因此人群中流出若干负面的声音。也不碍事，改变必须面对过程。
说电力站艺术之家，就怀想郭宝崑。1980年10月，宝崑吃了几年“乌豆饭”之后回返社会，选择重投剧场怀抱，继续当个剧场逐梦人。
在那个文化清贫的年代，空间难觅，银两难求，推动文化的条件远不及今日优渥，这则消息真是吹皱一池春水，把我们的文青情绪瞬间推高。谈着谈着，恨不得立马弄清电力站的身高三围底细，看看这个难得的空间可以玩些什么把戏。虽然那时手中没有钥匙，一拨人还是一头热夜里直奔电力站。现场清静冷凉，我等在建筑周边探头探脑，最后觅得切入口，便攀爬张望，不小心就进了屋里。室内黑茫茫，一地积水，还有异味。幸好童军出身的意会随身带有笔形小手电筒，为我们提供了文化的光线。那晚，一众文青行动粗糙，心情却美，有青涩的精神期待。
若干年后，他的心自由了，推动多元多语艺术的梦想更见缤纷。电力站艺术之家的诞生，有他细致的良苦用心。那个年代，宝崑说服了建筑师郑庆顺协同逐梦，把空置着的电力站改为艺术中心，两人切磋后草图浮现，宝崑把计划上呈当局。许是88年光景？某夜陈永墀、黄意会、潘正镭与我等数人在市区聚聊。其时，意会正在帮忙宝崑的实践表演艺术学院做舞台设计，永墀则在实践上导演课，与宝崑时有接触。那夜他们透露，第一所民间艺术中心就快诞生，当局将腾出亚美尼亚街空置的电力站，交由宝崑主导经营。
一代人做一代事，当年的文青早已耳顺，咀嚼初阶时期的电力站，味简却有回甘，不禁念着它的好。
画家黄意会的首个纸刻展“赤道走索”，就在这里插旗飘扬，这冷门的艺术品种，好歹带出一点不同的气象。近日我联系意会，聊聊那年电力站的纸刻展，他出示几帧当年的现场照。30年后回望，时光虽定格在相纸上，心情却不。
过些时日，老童军郭宝崑取得电力站钥匙，约了艺术家陈瑞献与建筑师陈智成，诸子夜访电力站，讨论把电力站改造成艺术中心的具体方案。瑞献后来为电力站艺术中心的正门牌匾留下中英墨宝；建筑内部改造工程则交由公共工程局落实。
