这一期《艺谈》，本地两大乐团——新加坡华乐团行政总监何伟山和新加坡交响乐团总裁庄学鹏，畅谈对于乐团管理与乐团未来方向的看法。
何：我们的管理层、董事局与音乐总监有一个共识，三方必须协调，以乐团的使命为目标。你不能说你是国家乐团，就只是在艺术上攀登高峰。当然在这方面我们是引航者。新加坡华乐团认为我们也是人民的乐团，要普及，这也是使命。两者我们都力求做到更好。
两大乐团仍缺本地乐手？
陈：水蓝刚宣布退休，新加坡交响乐团一定忙着找人接任。叶聪也带领新加坡华乐团15年了。我想问两位，在寻找未来音乐总监时，你们会着重在哪项特质？人选一定要是亚洲人吗？
行政总监首要任务何在？
何：一个国家乐团一定得设定高标杆。要是没有，在追求高度时，会碰到很多问题。对华乐团而言，我们是多管齐下。可能外面的人看不清楚，但考核都是公平公正的。有人说，为什么不给本地乐手机会？但是你要理解，我们本地没有完整的，类似中国中央音乐学院、上海音乐学院那样包含华乐专业科系的音乐学院。招考时便能看到程度的差异。但我们从来没有放弃培养本地的青年演奏家。两大国家青年乐团就是很好的例子，我们一直在吸收优秀苗子。
陈：多年来都有人批评，两大国家乐团缺少本地土生土长的乐手，你们怎么回应？
何伟山拉得一手好二胡，中学时代曾获全国二胡音乐比赛冠军。他也是运动健将、铁人三项爱好者。
无独有偶，庄学鹏中学时代也活跃于乐团，吹低音管。
乐团主管须有专业背景？
何伟山（以下简称何）：我想这是一个bonus，但管理的概念还是必要的，毕竟我们已经有了音乐总监。乐团主管得看得懂预算，厘清政策的问题。在华乐团我的工作是寻求平衡，不是说要钳制音乐总监买什么东西。世界上乐团这么多行政主管，可能有具备音乐背景的，甚至音乐家出身的，但管理的专业依然很重要。要懂得怎么开会，怎么与观众、政府、基金会打交道。
庄：我们觉得追求卓越是最重要的，亚洲人与否，不是问题，也不应该只看这点。应该看他们的音乐造诣，看他们与本地观众的交流与化学反应。他必须理解我们在新加坡扮演的角色。帮我们继续在国际乐坛上建立声誉，也要支持新加坡的乐手与作曲家，普及也很重要。
庄：之前一直碰到这个批评，刚好最近我们招了三名新加坡乐手，所以批评声少了。我同意伟山说法。在考核方面，我们不能让人觉得放松了标准。新加坡与中国、德国不同，他们的乐手是从10岁开始专业培养，有附小、附中的制度。我们现在才有了新加坡艺术学院（SOTA）。我觉得新加坡还在慢慢适应这个制度，现在我们要从青年乐团开始，鼓励他们学习专业。
庄：我觉得不会很快也不会很慢。我们现在开始找，设定了一个流程，必须让音乐家们来试一试配合度。我们也要考虑国际指挥家的工作排期其实已经排到很远了，比如纽约爱乐去年宣布梵志登接任的消息，但梵志登其实明年才上任。我想我们也许会有一段空窗期。
如今学校里华乐团越来越少，器乐团体越来越多，这是不利的。这是生态系统中的要素。结果现在有个笑话这样说：古筝团比华乐团还多。现在考青年乐团，有五六十人来考古筝，但一个乐团只能收一两人。我想这是政策的问题。如何把两个部门的不同指标融汇在一起，现在还有鸿沟，我们两个国家乐团也许能做什么，来沟通，给建议。
庄：我们得思考，乐团在社会、国家扮演的角色。我们觉得普及艺术，“普及”只是行动，不是角色。新加坡已经超过50岁，是具有亚洲身份的国家，而交响乐是西方古典音乐，西方古典乐的角色与国际化有关系，与社会的凝聚力有关系。你看小孩子学音乐，从钢琴和小提琴开始。当然也有从二胡、中国笛开始的，但西方的影响还是很大，可以用西方古典乐做跨民族、跨宗教的角色。
何伟山与庄学鹏，一位是新加坡华乐团行政总监，一位是新加坡交响乐团总裁。
庄学鹏（以下简称庄）：行政主管要有基本的对音乐的理解。我们工作的大部分是与乐手、音乐家沟通。你不用去读音乐，不必有音乐的本科或硕士学位，我们的工作是促成，专业知识不用那么深，但热忱很重要。
何：华乐团挑战不同。叶聪原是指挥交响乐的，2002年接任以来慢慢融入我们。我认为寻找华乐团音乐总监的难度与挑战更大。这个人在艺术上一定要有高度，他看多远，乐团才能走多远，不能找个目光短浅的。我觉得寻找音乐总监，对内要在乐团里面发掘培养年轻指挥，一如现在我们做的；对外，一个乐团要不断邀请有潜质的年轻客卿指挥来指挥。从客席指挥的音乐会，就能知道指挥与乐团的默契。对外，我们只能看到中国大陆、台湾、香港，他们对新加坡了解有多深？音乐总监不一定要本土的，但一定要在艺术上高瞻远瞩，更重要的是，这个人要愿意为这个乐团付出，愿意做很多深入的工作，不能当这里只是其中一站。我们也意识到一个总监不可能永远只呆在一个乐团，重要的是，要有人才发展的计划，这包括演奏家、指挥与行政人员。
何：青年乐团之前是在教育部旗下成立的，现在交给了文化、社区与青年部。这有好有坏。以前在教育部底下，青年乐团会在他们的整体议程中。以最近的青年节当例子，青年节现在的定义展演，不是比赛了，有将近一半的参与者能获得“优异”文凭。这是鼓励吗？比如德明，你是在鼓励他们吗？鼓励是好的，但不能放弃追求卓越。
陈宇昕（以下简称陈）：一个乐团的行政主管，一定要有音乐背景吗？
陈：之前新加坡交响乐团找首席也“空窗”两年，这次会吗？
我就见证过考核过程，比如胡琴，竞争很激烈，一招聘就收到五六十张CD，后来选择10人面试，我们就要问自己，我们是要取前三甲，还是垫底的三个？我很肯定地说，前三甲如果有本土的，我们一定会选本土的。前提是技术上、水平上一定要达到高度，不能因为只是本土就选他。这样会失去竞争力。我们没有放弃。你可以看到现在很多年轻指挥家、作曲家都在力求考入乐团。就算没有加入新加坡华乐团，还有“鼟”“鼎艺”，还有许多小组合，都发展得很好。我们也为他们高兴。他们带动了整个新加坡华乐的生命力。
陈：乐团行政总监的首要任务是什么？艺术、普及之间有先后吗？
《艺谈》每月一期，邀请邀请艺术家与艺术爱好者，或其他艺术圈内人对谈。
庄：问题出在我们要如何鼓励人们追求卓越。你看，青年节就没有管弦乐的环节，学校团体里也都没有管弦乐团，弦乐团也只有那20几个。
庄学鹏担任总裁前曾义务担任新加坡交响乐团副主席七年，何伟山则从经理、总经理一步一脚印升任新加坡华乐团行政总监。经验丰富的两人，对谈时会擦出什么火花？且听他们对于乐团管理，与乐团未来方向的看法。
何：我们工作不能当工作。如果把出席音乐会当工作，你会觉得痛苦。我看过类似的经营者。如果你把它当工作，我会劝你三思。
