中西融合水墨自创风格
外科医生陈伟德（65岁）40年来的生活重心围绕在手术台，因为疫情催生他对艺术的兴趣，一年内购藏15位本地艺术家之作，包括钟四宾（泗滨，1917-1983）三张画，其中纸本彩墨《无题（甘榜生活）》（1979）借展“墨韵——钟四宾水墨作品展”。
欧洲办展是重要转捩点
曾国和用中国水墨画大师张大千来形容钟四宾的难能可贵在于：山水、花卉、人物皆掌握得好。他说：“水墨源于中国，南来新加坡落地生根，要创造出当地色彩，谈何容易？成功的例子不多，而钟四宾是了不起的佼佼者，自创出有别于中国绘画的形式，且还形成自己的个性与风格。他的贡献不仅是绘画艺术，也是影响第二代艺术家的美术教育家。”
除了钟四宾的最大藏家许少全（82岁），这些年来，钟四宾作品引起不少新藏家的注意。由集菁艺社主办的“墨韵——钟四宾水墨作品展”是先驱画家钟四宾第一个大型的水墨回顾展，从24位藏家借展108幅从1950年代至1983年的作品。
《求神保佑》（1982）用南洋制造的手工制编藤代替纸本或绢本创作，裱于布料；也用藤做成裱画卷轴，以水墨画出峇厘岛求神仪式，带西方油画强烈的明暗对比。
钟四宾1962到1963年在欧洲办展是重要转捩点。之前，他所吸收的现代主义是经过很多人之手的现代主义，表达方式程式化，立体派野兽派壁垒分明。他到欧洲浸润后，发现现代艺术有更多的发展与表达方法，因而画出更多自己的感觉。
大学兼职教授丰敏德（Fermin Diez，50多岁）博士和专业演讲人黄素燕（50岁）夫妇，15年前从钟四宾1950年代油画《乡间小路》开启收藏之旅，至今藏有十几张钟作。黄素燕说，钟四宾的创作十分创新，不仅用水墨画在纸本，也画在其他材质（包括绢本、麻布、画布），其肖像画《双女图》（1982）画在布料上，结合西方人像画概念，却又充满东南亚色彩，独具一格。其纸本彩墨《马来女子肖像与鸟》（1960）的女子披头巾竟画出透明感。
由集菁艺社主办的“墨韵——钟四宾水墨作品展”，是先驱画家钟四宾第一个大型的水墨回顾展，从24位藏家借展108幅从1950年代至1983年的作品，展现艺术家不同时期画风的改变历程。
著名书画鉴赏家、秋斋主人曾国和（65岁）五年前开始收藏新加坡艺术，钟四宾是最突出与优秀的一位，共收藏其27张创作，这次借展纸本彩墨《兴都庙内》（1959）。曾国和指出，华人画家很少会画其他种族的题材，钟四宾早在1950年代已能感受到多元种族的和谐，画出庙内吹奏的场面。
绢本彩墨《无题（河边村落）》（1958）是钟四宾受西方立体派影响的作品，黄素燕指出，中国传统水墨不会这样画：棕榈树、亚答屋、船只、渔民，以块状、色彩与线条构图，融合多种元素形成自己的新意。她说：“放眼看整个展览，一位艺术家可以经历那么多种不同的画风，还以为是很多个艺术家的展览。国人应以钟四宾为豪，可是我们不懂自己的艺术家，令人很难过。”
陈咏峻说，钟四宾在欧洲首两次展览，作品都卖光，不得不选用当地可能用于版画的纸张而非宣纸创作，画风少了精细，多了表现性，并也发展出抽象化水墨画。当年伦敦雾大，他的多幅英国山水画弥漫雾气。
展览策展人陈咏峻说，这可能与钟四宾计划“回”中国办展有关，他因心脏病爆发去世没成行。钟四宾在1979年曾参加到中国大陆的艺术考察团，中国刚从文革走出来，当地艺术家思索现代性艺术是否只是社会现实主义，激发钟四宾对水墨实验不同的诠释方式。
陈咏峻说，策展时找不到钟四宾求学时期的习作，无法与他画家时期的作品做对比。钟四宾用水墨画山水，不是采用传统水墨画石头与树木的皴法，主要参照西方绘图方式，并用写实观点。比如《野柳》（1981）是到台北郊外的现场写生之作；《无题（河边村落）》融合立体派构图与传统水墨的散点透视。其肖像画既有西方野兽派的平面构图，也有中国白描线条的画法。
策展人：晚期南洋艺术结合工艺
钟四宾在1980年于《星洲日报》发表的文章写道：“80年代的艺术也应该配合工艺美术，配合一种南洋工艺的典型……只有从题材上着手，才能出现南洋的风格。”陈咏峻认为，这批南洋卷轴画作带有强烈的自我意识，钟四宾在创作中融合中西元素之外，在描绘东南亚风土民情时，并没将东南亚当成物化对象，将之浪漫化，而是把东南亚工艺品融入画作里。
过去关于钟四宾的展览，焦点往往放在油画而非水墨，这次水墨展可以看出艺术家不同时期画风的改变历程。作于1982至1983年的南洋风水墨卷轴尤其难得一见，展出七幅，是艺术家在革新材料、技巧与形象后，采用新的装裱与呈现方式。
展览明天（14日）至6月13日中午12时至晚上7时（5月15日休息），在Helutrans艺术空间（39 Keppel Rd #01-05 S089065）举行。配合展览也出版画册。
这幅画唤起陈伟德童年好友住在甘榜的记忆，一对母子树下纳凉，刻画出理想化的宁静乡村生活面貌。陈伟德接受《联合早报》访问时说：“每次看钟四宾的作品都会有不同的新发现。他的画面有深度，可从多个角度观赏。艺术有趣在于它是无限的，令人自由。”
