去年4月,中国著名琵琶演奏家、教育家、作曲家刘德海去世。这位国宝级大师终其一生不懈攀登艺术高度,诲人不倦,创作不辍,为后世留下无穷尽的艺术瑰宝。他1985年在中国音乐学院任教期间,亲自组建指导的“五朵金花”弹拨乐五重奏不仅轰动一时,更为全世界的华乐人留下一段传奇佳话。

新加坡大会堂及线上演出

瞿建青则说:“作为声部首席我有义务做出担当,以乐团的利益为重,保证音乐会如期举行;作为多年的同仁,我们有许多重奏合作的经验,早年刘德海老师也曾亲临新加坡华乐团为我们排练,所以互相间是有心印默契的,希望会有闪耀的艺术火花献给观众。”

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一专多能,尽显本地特色

放眼未来,新乐芳华表示会不断尝试新颖的表现形式,不拘泥于“弹拨乐五重奏”在定义上的局限。黄桂芳说:“新加坡拥有丰富的文化资源,华乐、西乐还有各种族的音乐,都会是我们合作的对象,为我们的发展注入无限可能。”

11月9日(星期二)

俞嘉说,组合取名为“新乐芳华”,其中“新乐”二字表达了与新加坡华乐团的传承关系,“芳华”则取义鲜花绽放的姿态,展现一种高贵典雅的意境。

下周二(9日)晚,由新加坡华乐团五位演奏家自发组成的室内乐团体“新乐芳华”,将举办首场音乐会。新乐芳华是本地首个专业的弹拨乐五重奏,不过她们的艺术愿景并不为这个定义所局限;在这场音乐会上,她们将演奏的乐器不仅有弹拨乐,也远超五样。

晚上7时30分

黄桂芳是华乐团资深的三弦演奏家,多年来也擅长中阮演奏;俞嘉在今年取得琵琶硕士文凭后,继续修读中阮硕士文凭;而跨度最大的是古筝演奏家许徽,她将在中国音乐学院作曲系在读研究生吴思篪为弹拨乐和打击乐而作的《蠢蠢欲动》中,化身“灵魂鼓手”,担任打击乐演奏。

“辰威是本地新锐一代作曲家中的佼佼者,创作了很多具有南洋特色的代表作品,不过这次我们希望把思路打开。”俞嘉介绍道:“作品的风格几经摸索后,力求展现弹拨乐器各自炫丽的风采。因此在接近尾声的部分,五样乐器将交替叠加演奏一个华丽的赋格段,速度越来越快,非常贴合《弦炫》的主题。”

临近采访前,扬琴演奏家马欢因是一个确诊病例的密切接触者而无法参加彩排,将由华乐团扬琴首席瞿建青临时担任本场扬琴演奏。从确认“救场”到演出日期只有23天,新乐芳华十分感激她在繁忙的演出与教学任务中抽身救场。

据演奏家们透露,这场11月上演的音乐会最早从6月就开始排练,因为节目单上的六首曲目个个不简单;有充分展现乐器技法的炫技曲目,有作曲风格先锋前卫的当代作品,还有为组合专门量身打造的新创作品,每首乐曲都须得精心打磨。

如果说疫情为本地乐坛带来任何正面影响,那么因人员精简而较少受到社交安全管理措施限制的室内乐,的确在过去一年里得到着重发展。这不仅反映在登台的频次,愈发新颖和精致化的音乐会更是不断打破公众对于传统音乐的刻板印象,惊艳四座。

作为“五朵金花”之一,新加坡华乐团三弦演奏家黄桂芳得知哀讯后百感交集。她与平日交好的琵琶演奏家俞嘉、古筝演奏家许徽、大阮演奏家景颇和扬琴演奏家马欢相约成团,希望通过重拾弹拨乐五重奏,在舞台上表达对恩师的怀念。

量身打造,曲目新颖多元

景颇说:“我在中国音乐学院的老师魏蔚就是当年五朵金花的成员之一,在很长时间里我都是她们的粉丝,因此我入团最大的感受是荣幸和激动。”

此外,原为华乐四重奏的《三笑》此番被移植为琵琶与筝二重奏,既是这两件乐器间难得一见的碰撞,也是东方传统乐器与西方现代作曲法的交汇。“用两件乐器撑起四个声部不是件容易的事。”但黄桂芳胸有成竹地说:“我相信如果陈其钢本人坐在台下,都会被自己的作品再次打动。”

“新乐芳华”音乐会

黄桂芳和俞嘉指出,在本地多元文化的背景下,很多华乐学生都会以“一专多能”为培养方向,这也是新加坡华乐团在业界的特点之一。

由新加坡华乐团五位演奏家自发组成的室内乐团体“新乐芳华”,将举办首场音乐会。除了世界首演驻团作曲家王辰威的新作《弦炫》,她们也将交替演奏不同乐器,展现弹拨乐的无限魅力。

作为新乐芳华成立首场音乐会的委约作品,《弦炫》是团员和作曲家几经磨合的倾力之作,直到音乐会前不到三周才最终定稿。

其中,由何昌林和曹文工创作的《火凤》和刘德海根据同名琵琶曲亲自改编的《昭君出塞》曾是五朵金花弹拨乐团的保留曲目;《三笑》是著名旅法作曲家陈其钢为箫、琵琶、三弦和筝所创作的现代派乐曲;新乐芳华还特别委约本地青年作曲家、新加坡华乐团驻团作曲家王辰威创作新作品《弦炫》,将在下周二晚世界首演。

新作《弦炫》的另一大看点,是每位演奏家都会交替演奏不同乐器,在兼具艺术性与技术性的同时,极大提升音乐会的观赏性与趣味性。

15元起

纪念恩师,再续金花传奇

这场音乐会上,演奏家们将至少更换三套服装,包括中国传统服饰和具有印度风格的服装。俞嘉说:“灯光、布景、服饰这些都是一场室内乐音乐会可以被精致化的细节。过去华乐团的重心放在开拓和打磨大乐队的曲目,相信疫情过后,室内乐也将成为新加坡华乐团独树一帜的招牌。”

许徽回忆自己学习打击乐的经历十分欢悦,她说:“我在上海音乐学院就读古筝专业时就不怎么‘安分’,总想玩玩别的乐器,敲敲打打的打击乐无疑是最好的选择。结果我在打击乐上花的时间可能比古筝还多,好在最后也拿到了打击乐的文凭。有些认识我的学弟学妹以为我是打击乐专业的,还很惊讶我会弹古筝!”

俞嘉说:“在此我们要特别感谢华乐团的大力支持,除了管理层在行政上的首肯,音乐总监叶聪老师和驻团作曲家王辰威也在首场音乐会的作品和定位上倾注了心血。”