叶聪说:“这两部作品由刘青和王丹红两位中生代女作曲家创作,加上陆枟这位台湾女作曲家,这场音乐会一共是三男三女六位作曲家,其中以青年和中生代为主,一半的作品是新加坡首演,希望可以带给观众耳目一新的体验。”
叶聪介绍,上下半场都是由刘雯雯的唢呐独奏压台,此外他还准备了四首中生代作曲家的作品。“上半场是两位年轻作曲家李博禅的《独克宗》和孔志轩的《梁溪音诗》,都是新加坡首演,因为我希望向本地观众多介绍一些新作品。”叶聪说:“两部作品都以地域风情为主题:《独克宗》是一部描绘藏族聚集地独克宗古城的作品,充满边疆味道;《梁溪音诗》则是我委约的创作,无锡别称梁溪,这部作品以明代文人李广文诗作中的‘锡山八景’为灵感,充满江南韵味。”
两首协奏不同寻常
▲叶聪与新加坡华乐团 新加坡大会堂新加坡华乐团音乐厅 8月17日(星期六) 晚上7时30分 票价:20元至90元 购票:sistic.com/events/tsungyeh0824
作为中国培养的首位唢呐演奏专业博士,“90后”的刘雯雯以精湛高超的技术和青春靓丽的外形“出圈走红”,刷新了许多人对唢呐“农村婚丧嫁娶专属音乐”的印象,更是在澳大利亚悉尼歌剧院作为独奏家奏响唢呐的第一人。
下半场的开场,叶聪别出心裁地设计了一首室内乐《煞尾》,在厚重的大乐队和协奏曲之间调节观众的听感。“这部作品由笛子、唢呐、琵琶、古筝、二胡/京胡和四个打击乐组成,‘煞尾’是京剧术语,指锣鼓经中干净利落的收头。《弦上秧歌》则根植于秧歌这种火热、粗犷的民间艺术。”
叶聪称刘雯雯是非常不一般的演奏家。“她在唢呐音色的控制上有很大的范围和变化,技术上也有与众不同的地方,而且对音乐充满想象力。”叶聪说:“所以这次我特别选了两首协奏曲:台湾女作曲家陆枟的《弄狮》和上海音乐学院教授贾达群的《狂想曲·梨园腔魂》。两个都是篇幅很大的曲目,风格上也有所不同,前者充满20世纪的音乐风格,后者则更具交响性,且看她如何发挥音乐上的想象力,以唢呐演绎两首作品,‘各得其唢’。”
刘雯雯说:“同一场音乐会演奏两首协奏曲是很不寻常的安排,两首曲目都很长,对体力是不小的挑战。《梨园腔魂》是一部充满传统戏曲风味又很现代的作品,当中有很多离调而且都是半调半调地往上升,所以要用到六把不同调的唢呐,这对于唢呐演奏者来说是非常难的。去年我和深圳交响乐团合作过这首作品,但和民乐团(华乐团)合作这部作品还是头一次。”
四首中生代作曲家作品
携手当下炙手可热的青年唢呐演奏家刘雯雯,荣誉指挥叶聪重返新加坡华乐团,为观众准备了一台丰盛厚重的音乐会。
她说:“《弄狮》是我个人非常喜欢的一部作品,虽然已经在我的专辑里出版,但我还没现场演出过,所以这次在新加坡演出可以说是圆了我一个心愿。这部作品可能听起来没有那么多繁华炫技的部分,但是舞台效果非常好,充满台湾民间舞狮的节庆氛围,包括迎神、炮竹,还有仪式过后的余烟等现场感,是一部一定要听现场演奏的作品。”