演出的最后，瓦砾女放弃了挣扎，选择被瓦片吞噬。桌子男则轻轻地摇摆着身子，脸上的笑容看似天真，却又如此的伤感。或许在时间的尽头，我们无法改变些什么，但是瓦砾女和桌子男告诉我们即便是陌生人，我们还是能选择用爱和善意对待身边的人、事、物。
十指帮最新的制作《无灾难岛屿》，由The Maker's Lab计划2021-2022年度的制偶师罗安妮构思与设计剧中用到的偶。其计划是陈宇泱和骆丽诗接任十指帮联合艺术总监后所推出，目的在于培育更多本地戏偶和艺术物件的制造师及设计师。在“偶与可持续性的发展”的主题下，罗安妮使用模块式的骨架设计创作了剧中两个偶的雏形。有别于一般的戏剧创作，《无灾难岛屿》的创作过程是先有偶才有戏，编剧陈宇泱的灵感正是来自于罗安妮所设计的偶。通过如此的创作过程，观众不难发现偶在此剧中占据了极重的分量。
《无灾难岛屿》里操偶师与偶合二为一，由操偶师使用背带把偶背在身上操控。操偶师成为偶的一部分，完成了偶的样貌。而非语言演出的设定，让观众全程把焦点与注意力放在舞台上的两个偶，细看操偶师如何运用骨架设计的偶来诉说故事。
在黑箱剧场外的前台空间，十指帮陈列了罗安妮在过去九个月的探索成果，展示了不同功能的背带，背带的布料，偶的骨架，制作偶所使用的零件等。此外，每一件物品还包括了她的解说和心得，让观众看到她的用心与细心。
舞台上布满瓦片般的灰色箱子，箱子中有不同的服饰。舞台中央则有仿佛盔甲的板子，一片片地悬挂在空中，让观众感受到末世的绝望。剧中并没有提及两个人物发生了什么事，他们又怎么会被改造成瓦砾女和桌子男。
改造后的他们被偶的框架困住了，他们不安、烦躁，不断地想要挣脱，他们呐喊着、咆哮着，却仍挣脱不了束缚。音效渲染了整个黑箱剧场，观众与台上的角色一同沉浸在不安的情绪中。此时此刻的他们好像已经失去人性，任何风吹草动都能触发他们体内的本性。可是，当他们解除对彼此的猜疑后，他们并没有伤害彼此，而是选择以最纯真的方式来爱和珍惜彼此。如当他们在翻找衣服时，桌子男把找到的女装拿给瓦砾女，当桌子男再一次被不安感侵蚀而伤害自己时，瓦砾女加以阻止。
瓦砾女和桌子男的故事虽然告一段落，但是这两个偶的故事才刚刚开始。《无灾难岛屿》作为这两个偶的阶段展示（work-in-progress）作品突显了偶的无穷可能性，让观众期待在日后十指帮的作品中能看见他们的身影。
