如果认为琼瑶的作品过于通俗，不妨关注日本作家村上春树。这位多次获得国际文学奖并被提名诺贝尔文学奖的作家，以独特的叙事风格和对现代人内心的深刻洞察，探讨孤独、爱情、失落和自我追寻等主题，吸引全球读者。多部作品也被改编成电影，如《挪威的森林》《烧仓房》和《托尼瀑谷》。

无论是电玩、影音、电影、舞台剧，还是主题公园的发展，都依赖深厚的文化土壤，而出版业正是这种文化土壤的基础。

如果我们不甘于软实力与经济发展如此不相称的现状，政府和民间或可携手改善这一情况。

首先，政府可以通过增加资助推动本地出版业的发展。符合条件的出版商，可获得灵活调整的政府资助，涵盖纸质和数码形式的出版及发表。尽管新加坡的出版环境有先天的不足，但多元文化背景和战略地理位置，为我们提供未开发的优势，特别是在版权交易领域。政府可设定短中长期绩效考核指标（KPI），来推进文化产业的成长。如果10年后无显著进展，或须重新评估并承认本地文化创作环境的局限性，套用股市术语，就“认赔了结“吧。

上述多个例子说明一点：无论是电玩、影音、电影、舞台剧，还是主题公园的发展，都依赖深厚的文化土壤，而出版业正是这种文化土壤的基础。即使百年前的经典文学，也可以为科技注入新的生命。这些都证明文学作品潜在的软实力，而成功的软实力不但可以产生巨大经济效应，还可以扩散影响力。

与新加坡众多行业相比，本地出版业可谓一枝独“锈”。大多数出版社都处在艰苦维持的状态，市场小、产量低，导致每单位分摊的间接成本偏高固然是压力，但更根本的问题在于国人对阅读和文化创作的兴趣缺缺，导致我国的软实力发展始终疲弱。

民间企业也可以积极支持出版，这不限于业务相关内容。例如，2022年发行的《飞虎情缘：何永道回忆录》被改编为漫画、短片，并吸引国际音乐创作。这个项目获得资讯通信媒体发展局（IMDA）的资助，V3集团执行主席沈财福也赞助1000本书给本地学校。企业赞助文化创作，在国际上已成常态，新加坡亦不乏其例。这不仅提升品牌形象，也履行企业的社会责任。

说起《哈利波特》大家直觉地会想到什么？电影？ 舞台剧？ 线上游戏？还是主题游乐园？《哈利波特》源自英国作家J.K.罗琳创作的由七本书组成的文学作品。

台湾作家琼瑶的骤逝带给我另一层的思考。她的作品除了带给全球华文文坛深远影响，还创造出惊人的经济实力，让我引述中国《第一财经》的报道：

喜欢推理小说、电影的人应该对日本著名推理小说家东野圭吾不陌生。他的知名作品《白夜行》《嫌疑犯X的献身》《解忧杂货店》和《神探伽利略》系列等，拍成电影也有很好的票房成绩。

我并非琼瑶的粉丝，也没有资格在此评论她的文学作品的优劣，只是很单纯地描述文学作品足以撑起影视、音乐创作半边天的惊人软实力。

我建议企业与出版商合作，支持有文化潜力的作品；政府也可考虑给予企业相关的税务优惠。

（作者是华文媒体集团旗下焦点出版高级主编）

《第一财经》指出，《还珠格格》前两部电视剧不仅在中国大受欢迎，在日韩也取得不错的收视率，影响力扩展至日本、韩国等文化大国。值得一提的是，琼瑶和其夫经营的皇冠文化出版拥有许多知名作家，包括在华文文坛占有重要地位，且本地读者熟悉的张爱玲和三毛等。

2024年问世的中国游戏《黑神话：悟空》，一推出便令全球玩家惊艳，灵感源自16世纪明朝的古典文学巨著《西游记》。这部作品继续为21世纪的科技产业，提供无尽的创作灵感。

我们不一定能在短期内看到立竿见影的成效，但这是一个值得长期耕耘的实验，因为新加坡从不缺乏值得发掘的文化和历史素材。

“琼瑶经济”不仅捧红一票广为人知的歌星、明星，还将文学作品改编成全球华人熟悉的电视剧和电影，累计赚取了约“上亿美元”。自20世纪70年代以来，琼瑶在华文文坛的影响力从未减弱。

再往前推是日本著名的推理小说家和社会派作家松本清张。他的作品通常结合推理和社会批判，揭示社会中的不公和腐败，代表作品包括《点与线》《砂器》和《零的焦点》等，也多次改编成电影和电视剧。