本地戏曲团体大多属业余性质，戏曲导演大多由团长包办，只有为数不多的团体有明确的导演一职。新时代下，戏曲导演既是传统守护者，又是创新推动者。

近年来，一群年轻的本地音乐家开始演奏各自母族的传统乐器，组成文化融合乐团（syncretic music ensemble），通过音乐探索多元文化的深层内涵。

在本地为戏曲演员打点妆容、头饰与服饰的妆造师，寥寥可数。三位受访的妆造师傅都有过表演经验，但几十年来甘于让出舞台，隐于后台，业余从事戏曲妆造。

在本地为戏曲演员打点妆容、头饰与服饰的妆造师，寥寥可数。三位受访的妆造师傅都有过表演经验，但几十年来甘于让出舞台，隐于后台，业余从事戏曲妆造。

出身舞蹈专业的刘慧敏，在本地踏入琼剧界后，从此心系这门传统艺术。47岁的她自认不年轻，通过不懈自学与名家指导，在今年的“大致坡琼剧文化节”全球琼剧网络竞演大赛中荣获一等奖。

多部植根传统形式或带古典韵味的作品近年在新加坡上演，票房口碑双双丰收。这些中国传统艺术作品为何“大热”？它们的创新之处何在？创作者在赋予经典作品现代风貌时面对哪些挑战？

中国戏曲学院和新加坡传统艺术中心二度合作，联办“戏苑芬芳·名段导赏会”，带来京剧、豫剧、越剧、潮剧、琼剧、闽西汉剧六个南北剧种、九个名段的精彩演出。