今年5月泡泡玛特进军马来西亚，在吉隆坡开了第一家店，盲盒风潮席卷，但劳兆贤指出，其实很多人不知道，这些盲盒潮玩的设计师如Kenny Wong最初也是独立制作，慢慢经营，慢慢磨炼，慢慢得到自己社群的人支持，才有了今天的知名度，才有量产价格亲民的商品。
李佩珊的作品充满手作感，限量制作，全手工涂装，诚意满满。一问才知，原来她是做羊毛毡手工艺品出道的，潮玩设计是从疫情期间，她怀第二胎时才起步。更早以前呢，李佩珊是动画师，马来西亚有线电视台Astro节目一些新年吉祥物如开心乐龙龙、猴爷与转鸡，就出自她之手。
没想到一次愤怒宣泄成了创作灵感——谁说新加坡让人无法创作？激都激出来啦！
泡泡玛特与Action City今年9月第一次在新加坡举办POP TOY SHOW国际潮流玩具展。香港设计师Kenny Wong（王信明）带来他的Molly系列新作，中国设计师Ayan（邓飞燕）与她的DIMOO系列也展现了超高人气。
Kumo是日语云的发音。何文毅喜欢云，他觉得草泥马长得也像云，因此把两者结合。
会场另一边，新加坡潮玩设计师周志豪（@sapientoystudio）、范锦泰（@Tanavit23）、林志强（@lesdoublewood）、杨巧娥（@yang__ovo）、李松发（@my_spacecats）也向潮玩爱好者展示他们的最新作品。
独立设计师必须到处跑展览、摆摊，李佩珊很感谢丈夫的支持，每次出差，老公就要在家带孩子。
劳兆贤说，“在新加坡酒店服务业工作，奥客很多。有一次接到投诉电话，听完，我盖下电话忍不住喊了声‘bullshit’，随手在纸上画了牛屎和中指。”
劳兆贤是半路出家，完全没有美术背景。他是在新加坡生活期间，参观玩具展时，被造型特异、价格昂贵的潮玩所吸引，从此入了坑。他向另一位曾在新加坡生活的马来西亚潮玩设计师Tek拜师，慢慢创造属于自己的角色。
随着角色越来越多，李佩珊计划创作绘本，让角色来创造故事。
这次新加坡参展，李佩珊作品卖完，深受欢迎。
他坦言，马来西亚一般消费者还不懂得收藏独立设计师的作品，看的人居多，但往往因价格打退堂鼓。
如今劳兆贤的代表角色是一头牛——乍看是牛，但只要把牛头掀起来，底下原来是一坨牛屎，尾巴也是一个比中指的造型。
女儿的半边刘海化作大头娃娃
如今李佩珊已全职投入手工艺与潮玩创作五年。
有趣的是，这次认识的三位马来西亚设计师，都是在疫情间投入潮玩设计。
投入潮玩设计，何文毅发现产量降低了。从前制作娃娃可能一个月可以完成一个作品，但潮玩从设计到制作，半年才能完成一个作品。
我个人很喜欢李佩珊的OliGal。这可爱的大头娃娃是她受女儿启发的创作。
“现在我的客户以台湾人居多，他们很多是收藏癖，认同你一个作品后，他会持续收藏你接下来的创作。”
“疫情给了我一个机会，我不要让自己后悔。酒店都会关门，什么都会发生，那我想做我要做的事情。”
来自居銮的何文毅2005年开始制作手作娃娃，约七年前全职创作，在全马跑创意市集。疫情期间，市集关闭，手作人失去收入来源，何文毅寻找出路，从零开始学习潮玩设计与制作。
至于老公，则变成“皮皮喵”，一只小白猫。
在潮玩的世界，尽管起头难，但设计师仍勇往直前，不让自己后悔。
经杨巧娥介绍，我也结识了三位来自马来西亚的潮玩设计师，感受到潮玩圈，独立设计师之间无国界的友情。杨巧娥的作品Ooja终于商品化，之前的GK套件她邀请同行合作，由他们发挥创意，彩绘，甚至重新设计，为Ooja这个罐头蘑菇创造新生，合作的设计师就包括来自马来西亚的劳兆贤（@drawdelow）、李佩珊（@littlepoupees_studio）与何文毅（@pandaeyes85）。
她说，女儿在五岁时，有天自己拿起剪刀剪了半边刘海，露出可爱的模样，使她灵光一现。
延伸阅读
创作之余，劳兆贤也积极介绍马来西亚的潮玩作品，创立IG账号@mytoyhoard介绍马来西亚潮玩社群的动态。
劳兆贤也认为马来西亚潮玩市场极为小众。
若说马来西亚潮玩设计师与新加坡的缘分，劳兆贤的故事相当有代表性。酒店管理系毕业，劳兆贤曾在新加坡的酒店业工作，以为这是铁饭碗，直到疫情暴发，各行各业受影响，他才意识到人生无常，毅然辞职回吉隆坡，全心投入他热爱的潮玩设计，毕竟人生只有一次。
他的作品Kumo，是一只长着云朵状刘海的草泥马。
草泥马和云结合顺理成章
愤怒宣泄激出一头牛
创作OliGal之后，李佩珊也把小儿子化身大头娃娃Luca Boy，不同的是，Luca Boy的头发用羊毛毡来表现，结合她的两大兴趣。
来新参加POP TOY SHOW国际潮流玩具展的三位马来西亚潮玩设计师虽起步较晚，但已有自己的原创角色，这些角色都是来自他们日常生活点滴的灵光一现。
